Колекція меблів Дизайн керує світом.На i Saloni ця думка пульсує у голові із частотою 60 ударів на хвилину. Іншого пояснення салону, що роздувся, досі немає. Тільки уявіть: 230 000 кв. м, заповнених, ні, забитих меблями та світильниками. Додайте до цього розкидані по всьому місту 360 «точок» позавиставкової програми. Розділіть це на 7 днів. Тепер уявіть, що залишилося від ваших ніг, і скажіть: Я люблю дизайн! Я дуже люблю дизайн!»… Без цієї думки пережити виставку неможливо. Мілан переповнений. Дизайн окупував не лише околицю міста (виставка розташована в районі парку Rho-Pero), а й заполонив собою центр. Він у кожній підворітті, у кожному під'їзді, у кожному магазині. Якщо щось і відкрито після дев'ятої вечора, то це неодмінно меблевий шоу-рум. Зустрічаючи тут російських архітекторів, починаєш відчувати силу четвертої влади. Усі як один вони скаржаться на те, що їм, на відміну від журналістів, не видають дисків із новою колекцією. Архітектори з досвідом спеціально до Міланського салону друкують собі візитки вигаданого журналу. Поки що трюк спрацьовує.
Найрозкішніша вечірка відбулася у садупалаццо Версаче з нагоди демонстрації крісла Jet Seat, дизайн якого нагадує крісло літака. Саундтреком заходу стали приголомшливі звуки пропелера вертольота (досі в голові гуде). У деякі місця варто було заходити не лише заради меблів. Наприклад, у Teatro Armani — шедевр, збудований гуру бетонної архітектури Тадео Андо. Тут була представлена колекція Armani Сasa For him/for her (Для нього/для неї). Статеві відмінності, за версією Армані, зводяться до колористичних. Кімнати «для неї» витримані в тонах шампань, платина та перли. У «його» володіннях панує сірий атлас та чорний нікель. Обов'язковий пункт програми — Зона Тортона — місце, де традиційно базуються молоді дизайнери і куди у пошуках свіжих ідей стікаються метри. О першій годині ночі тут не пробитися. Адже ще нещодавно відвідувачі салону шукали "зону". з лупою, шахрая в темних провулках. Завдяки i Saloni Тортон стала модним і дорогим місцем: тут почала селитися богема, ціни на нерухомість зросли втричі. Втім, у дні виставки треба жити не тут, а розбивати намет у парку Rho-Pero, щоби не витрачати час на дорогу. Тільки так можна оглянути всі 24 павільйони. Дивно, як у цьому морі дизайну кожен примудряється зорієнтуватися та знайти щось своє. Наших людей, звичайно, тягне за собою класика. У павільйонах із рясним різьбленням та позолотою всі говорять російською або малоросійською. Те, що в Росії економічний бум, і не просто бум, а БУМ-БУМ! — ясно всім. Якщо хтось ще не вийшов на наш ринок, він прагне потрапити туди за всяку ціну: Ви з Москви?!! Я вас так просто не відпущу. Ми маємо познайомитися ближче, в сенсі, ви і наша колекція…» Як символ любові італійців до Росії в зоні відпочинку класичного павільйону виріс справжній березовий гай. До речі, використання в оформленні стендів елементів природи — це також тенденція. Живі рослини у діжках або у вигляді вертикального озеленення стін, пейзажні фотопанно, відеопроекції тощо траплялися на кожному кроці. Все, як у радянських поліклініках, тільки. красиво.
«Гігантський!» — це слово сміливо можна віднести не тільки до салону, а й до багатьох об'єктів. Гігантизм — це тенденція. Великий розмір торшер-(абсолютно непридатний для будинку, хіба що для замку велетня) «виростив» епатажний голландець Марсель Вандерс. Інші майстри «високого» дизайну — Йоб Сміт та Нінке Тінагель (Studio Job) — перетворили звичайну кришку для сирниці на гігантський дзвін із мозаїки Bisazza. Для своєї персональної колекції Studio Job придумали витвори мистецтва для парадних кімнат і для сучасних кімнат. каплиці. Гігантська піраміда з горщиків і кавоварка, відлиті з позолоченої бронзи, височіли на стінах, подібно до статуй святих, спонукаючи публіку почитати їх, як золотого тільця. На думку Нінке та Йоба, зараз настав період обожнювання речей. Недарма головним трендом прийдешньої осені вважають розмаїття золота разом із фіолетовим кольором (ця комбінація й у католицьких церемоній). Загалом на всіх стендах багато чорного, білого, лілового, а також срібла та золота. Останнього особливо багато. Найпоказовіший приклад — Том Діксон. Про свою «золоту» колекції цей англійський дизайнер розповідав, поблискуючи золотою фіксою у роті. Напрочуд цілісний образ! Наймодніша порода дерева, як не дивно, горіх. Цього року він не лише у класичних павільйонах (де його завжди було багато), а й у сучасних. В оббивці переважають натуральні матеріали: від необробленого льону до шкіри. У структурі — сітки, дірки та прорізи. У формі — органіка та грані. Повний список тенденцій ми надамо в наступних номерах — у міру надходження нових колекцій до московських шоу-рум. Новинки Міланського меблевого салону можна буде побачити на виставці Saloni World Wide, яка пройде в московському Крокус Експо-2 з 10 по 13 жовтня.
Післясмак: що хочеться зробити після відвідин i Saloni
