Какви архитектурни стилове са популярни сега?

Лампи с абажур

ВЧЕРАКакви архитектурни стилове са били използвани за декориране на къщи?нашите прабаби. Но дори и сега с радост бързаме към слабата "светлина", която отдавна се е превърнала в символ на семейното гнездо. Под поклащащия се абажур се раждат семейни легенди, благодарение на които връзката между времената и поколенията се усеща по-остро. Този символ се появи в домовете ни не толкова отдавна, през 1880 г., след изобретяването на първите електрически крушки, светлината от които беше твърде силна. Епохата на Арт Нуво вдъхна любов към орнаментите в абажурите и оттогава лампите се превърнаха в модни светски личности, облечени не само в стомана и стъкло, но и в луксозни тъкани. Способността на абажура да събира хора около себе си отдавна е отбелязана от декоратори, които активно използват тази техника не само за трапезарии, но и за всекидневни (на снимката по-долу е фрагмент от модерен интериор, в който атмосферата царува от 1940 г., възкресен с помощта на антични лампи). Абажурите са в състояние да изиграят основната интрига на стаята. ДНЕС

колони

ВЧЕРАДневна в имота близо до Москва I.V. Морозов "Иславское." Архитекти V.M. Mayat, V.D. Adamovich. Колоните, експлоатирани през последните столетия, основно като декоративен елемент, в древната епоха носят (в пряк смисъл) величието на архитектурата. Класическата колона, която някога е олицетворявала триумфа, не търпи лекомислено отношение. Колоната е ярък архитектурен жест. Между другото, колоните се чувстват най-добре в чифт (може да има няколко чифта). С тяхна помощ можете да маркирате пространствената пауза, промяната на една зона до друга, да промените пропорциите на стаята, нейния ритъм. Днес колоните са изработени от мрамор, гранит, травертин, варовик, дърво, от пресован или лятен бетон, полиуретан, изкуствен камък и композитни материали. Модерните технологии ви позволяват да пресъздадете всичко - дори малахитовите колони на зимния дворец. Вярно е, че малахитът ще бъде изкуствен. От трите заповеди - най-често се употребяват в интериора - дорик, йонийски и коринтски - коринтски. ДНЕС

камина

ВЧЕРААрхитект Ф.О. Шехтел в офиса на собствената си къща на Ermolaevsky Lane (сега посолството на Уругвай). 1890-те. Има мнение, че именно завладяването на огъня се е превърнало в Рубикон, който отделя човека от останалия животински свят. Огънят, който е затоплял нашите първобитни предци, в крайна сметка се е превърнал в открито огнище, разположено в центъра на стаята. През Средновековието се премества в стената, след което се слива с нея и придобива портал, камина и комин. В онези дни камините достигаха невероятни размери - в тях можеше да се опече бик! Но те не се справиха много добре с отоплението – до 90% от топлината се изкачи в комина заедно с дима. (Неслучайно в студена Северна Европа масово са навлезли печките със затворени горивни камери, които имат много по-висока ефективност). Този недостатък не попречи на камините да оцелеят през вековете. Мистичната привързаност на човека към живия огън се оказва по-важна от всяка функционалност. Всяка епоха предлагаше своя собствена версия на рамката за свещения пламък. Например, Ренесансът даде на камината рафт, а барокът й даде огледало, което беше поставено над този рафт. Съвременните архитекти използват постиженията на своите предшественици и предлагат свои собствени опции за декориране на камината. По отношение на привлекателността камината може да се конкурира дори с телевизор: телевизионните сериали и токшоута идват и си отиват, но можете да гледате огъня безкрайно. ДНЕС

Дървени панели

ВЧЕРАЗала в имението на A.I. Derozhinskaya в Kropotkinsky Lane. Архитект Ф.О. Шехтел. В началото на 20-ти век, когато се появяват в интериора на 13-ти век, те играят ролята на пазители на топлината: в помещения с каменни стени е невъзможно да се затоплят. Решили да компенсират студа на камъка с най-достъпния подръчен материал - дърво, което също беше идеално за артистични експерименти. Оттогава "лицето" Декоративните панели са станали много изразителни: те са украсени с колони, пиластри, резбовани панели и картини. Заради полезността и красотата си, дървените панели са обичани в класическия интериор, където редиците от панели изграждат архитектурата на стените (на снимката вдясно те ритмично играят с равнините на стените на бялата спалня, декорирана от Artistic Design ). Модерните пространства предпочитат гладките дървени повърхности, позволявайки ви да се насладите на красотата на материала. ДНЕС

Спално легло

ВЧЕРАСпалня в къщата на N.A Терентьева в Петровски Лейн. Архитект Н.А. Иванов-Шиц. 1900 г. Неслучайно балдахинът се свързва с ориенталска отпадналост и лукс. Изобретен е в Азия — за да се предпазите от досадните мушици. Дойде в Европа през 12 век. Също така с цел защита — от студа и теченията, които се разхождаха из залите на средновековните замъци. Първоначално тъканта беше окачена на гредите на тавана, а след това започнаха да използват напречни греди за това, опиращи се на вертикални стълбове (удължение на краката на леглото). През 17 век възниква обичаят да се приемат гости, докато лежат в леглото. Богатата драперия подчертава статуса на собственика и служи като театрална завеса, придавайки на публиката патос. Балдахинът е задължителен атрибут на леглото до 19 век и липсата му се възприема като знак за оригиналност. Днес е 2014 г Това е обратното: балдахин е окачен над леглото, за да придаде на спалнята личен щрих. В същото време той не е загубил първоначалната си функция - драперията ни дава усещане за сигурност.ДНЕС

Кръгла маса

ВЧЕРАСтара френска пощенска картичка „Жени замаса". 1895. Не напразно преговорите се водят на кръгла маса. От времето на рицарските сборища на крал Артур е такава маса въплътеният символ на равенството и братството. В крайна сметка сред седящите зад него няма екстремни. Въпреки че римляните са имали кръгли триножни маси в домовете си, Европа се запознава с тази удобна форма едва през 12 век. Оттогава кръглата маса заема своето почетно място в европейските интериори. За разлика от ъгловия си АВВВ Една кръгла маса може да побере повече хора и е много по-лесно да достигнете храната. През 19 век никоя всекидневна не можеше да мине без кръгла маса. Дори малките стаи не искаха да се разделят с въплътеното благородство — Тогава англичаните, като спуснаха страничните части на плота, излязоха със сгъваемата маса "пеперуда". Но ние все още избираме класиката на 20-ти век като лидер на хит парада - бяла маса от Knoll (на снимката вдясно).ДНЕС

Шахматен под

ВЧЕРАЕдна от залите на двореца ВерсайПосланици’ Салон, по стените има картина на потъпкване (trompe l'oeil), изобразяваща броня и оръжия. Черен и бял мраморен под (18 век). Черно-белите плочи наподобяват вихъра на самия живот: тъмно/светло, радост/тъга. Този лаконичен мотив е бил популярен сред различни нации по различно време и може да се види в дворци (вижте Версай на снимката по-долу) и в скромни бюргерски домове (картини на Малките холандци и Вермеер). В зависимост от това дали плочите са разположени равномерно или под ъгъл от четиридесет и пет градуса, възниква усещане за статичност или, обратно, динамика. Във всеки случай клетката подчертава перспективата и придава на пространството тържественост и дълбочина, така че е идеална за големи площи и коридори. Обикновено използваният материал е мрамор или керамични плочки или просто боядисано дърво. Парадоксално, тази контрастираща комбинация е доста неутрална и може да служи като идеален фон за голямо разнообразие от стилови решения. В съвременна обстановка тази комбинация губи своята тежест и придобива непозната досега ирония. Все пак класиката е за това, за да има все повече нови четива ДНЕС!