'Mimar' kelimesi; (Yunan'Baş inşaatçı') kadınsı değil. Bu yalnızca erkeklere özgü bir meslektir ve ünlü bir Moskova mimarının söylediği gibi, '; Tanrı gibi. Aynı zamanda bizim mesleğimizde erkek şovenizmi her yerde olduğundan daha belirgindir. Bu bana tuhaf geliyor: Sonuçta, doğası gereği bir kadın — yorulmak bilmeyen inşaatçı. Bir erkeğin kolayca yok ettiği her şeyi birleştiriyor, katlıyor, ayarlıyor. Ama bu hayatta. Meslekte ise durum tam tersi. Mükemmel öğrenciler, güzeller ve akıllı kızlar nereye gitti? Markha'daki öğrenci arkadaşlarım mı? Rus mimarisinde neden tek bir ünlü kadın ismi yoktur ve hiçbir zaman da olmamıştır? “Zayıflık kadının ana silahıdır” sözü artık geçerliliğini yitirmiştir. Kadınların cephaneliğinde çok daha etkili araçlar ortaya çıktı: güç ve özgüven. Ancak tüm dünyada bunlardan çok fazla yok. Mimarlıkta kilit pozisyonları işgal etmeyi başaran pek çok kadın var. Ve hepsi — eşsiz. Mimarlık özverili hizmet gerektirir ve tüm hayatınızı ele geçirir. Burada kolay başarılar veya rastgele zaferler yok. Harika bir mimar her zaman devasa bir çalışmanın şekillendirdiği harika bir kişiliktir. Kadın formunda ortaya çıkması beni büyülüyor. Zaha Hadid, Carme Pinos, Odile Decq, Francine Houben. Bu 'baş bebekler'; erkeklerle kıyasıya rekabet içinde, zayıf cinsiyeti hesaba katmadan şöhrete giden yolu açtı. Her şeyi yapmak için nasıl yeterli olduklarını anlamaya çalışıyorum: Tasarım yapmak, koordine etmek, çalışanlarının sorunlarını takip etmek, öğretmek, yarışmaları kazanmak, müşterilerle ilgilenmek, karşı konulmaz olmak, inşaat sahasında hedeflerine ulaşmak ve mutlu olmak. x2026; Mutlu? Mutlu! Dört hikaye kahramanlarımızın özel isimlerini taşıyor.
Zaha Hadid, Birleşik Krallık
Kadın meslekleri Pritzker Ödülü sahibi.Dünyanın en çok aranan mimarlarından biri. Önde gelen mimarlık okullarında ders veriyor. St. Petersburg 'Angleterre'de konuşuyoruz. hayatının en mutlu gününde. Pritzker Ödülü sahibi oldu. Kariyeri — Daha da yükseğe çıkamıyor: 'Zaha Hadid' markası; tüm dünyada biliniyor. Mimarisi hemen tanınabilir — mekanı kırıp tersyüz ediyor, cepheleri çok katmanlı kabuklarla değiştiriyor ve adeta yer kabuğunu devam ettiriyor. İster Innsbruck'taki bir sıçrama tahtası olsun, ister Roma'daki henüz tamamlanmamış MAXXI (21. Yüzyıl Sanat Müzesi) olsun her nesne, — bir anda büyük bir olaya dönüşür. İlk defa hayattan bahsediyoruz. Ancak hayatı; %100 mesleğe aittir. Zaha, küçük bir kızken uluslararası bir mimari sergiye katıldığında mimar olmaya karar verdi. Biraderin şu sözleri bunda rol oynadı: “Mimar olmak dünyayı inşa etmek demektir.” Zaha on beş yaşındayken memleketi Bağdat'ı ve ailesini Avrupa'da okumak üzere terk eder. En prestijli okullardan birinden mezun olanlar — Londra AA (Mimarlık Derneği). Öğretmeni ünlü Rem Koolhaas'tır. Diplomasını aldıktan sonra OMA'da asistanı ve ortağı olur. 1987 yılında Londra'da kendi ofisini açtı. 'Kağıt mimarı'nın ilk başarısı ve itibarı; Hadid'in 20'li yılların Sovyet avangard sanatçılarının teorilerine dayanarak mimariyi hareket halinde gösterdiği ünlü grafiklerini getirdi. İlk inşaat — Vitra itfaiye istasyonu, — zaten kırk yaşın üzerindeyken oldu. O zamandan beri olağanüstü bir talep görüyor. Zakha deniz kenarında kendi evini görmek istiyor. Geniş dönüşüm alanlarına ve bol miktarda ışığa sahip olacak. Şimdilik bunlar sadece plan: 'Bir mimar hayalindeki evi ancak kariyerinin ve yaşamının sonunda satın alabilir'. “Başarının tek tarifi yorulmadan çalışmaktır ki ben de uzun yıllardır bunu yapıyorum.” Zaha Hadid, meslekte "cinsiyete dayalı" ayrımcılığın ne olduğunu kendi deneyiminden biliyor. «Bu sadece erkeklerin değil kadınların da suçlanacağı ciddi bir sorundur,— o inanıyor, — fikirlerini hayata geçirecek özgüven ve cesaretten yoksundurlar. Tanınmak için her zaman her şeyi on kat daha iyi yapmam gerekiyordu. Mesleğin gerektirdiği fedakarlıklar sorulduğunda Zaha beklenmedik bir şekilde şu yanıtı veriyor: "Hiçbiri!" Bir ailem yok ama hiçbir şeyi feda etmek zorunda kalmadım; Kişisel hayatım hakkında düşünecek zamanım olmadı. Not: Hermitage Tiyatrosu'ndaki törende Zaha Hadid, çocukluğunda iki hayali olduğunu itiraf etti: mimar olmak ve uzaya uçmak. Öyle görünüyor ki Doğulu kadın her ikisini de başarabildi. Kariyeri uzaya yapılan bir atılımla oldukça karşılaştırılabilir.
Mimar kadın
Fotoğraf 1.'Elastik' (Elastika), Tasarım Bienali'nde sunulan enstalasyon, Zaha Hadid ve Patrick Schumacher'in ortak projesi, Miami (ABD, 2006). Fotoğraf 2. Z.Island mutfağının (DuPont için) beyaz koriandan yapılmış fütüristik tasarımı, Milan Mobilya Salonu 2006'da büyük ilgi gördü. Fotoğraf 3. Bilim Merkezi «Feno» (Phaeno), Wolfsburg (Almanya, 2000—2005).
Carme Pinos, İspanya
İspanya'da — efsane kişilik.Harvard'daki Columbia Üniversitesi'nde, Lozan'daki Ecole Polytechnique'de ve Mendrisio'daki Mimarlık Akademisi'nde ders veriyor. Karme Pinos'un hayatı 'ila' olarak ikiye bölünmüş durumda. ve «sonra». Bölünme çizgisi 1991'de kendi bürosu Estudio Carme Pinos'u kurduğunda geçti. Bu an, Karme'nin geçmişine koyduğu son oldu. Ve her şey harika başladı: Etsab'ın (Barselona) yetenekli ve güzel bir mezunu, İspanyol mimarisinin yükselen yıldızı Enrico Miralles ile evlenir. 1983 yılında hızla ivme kazanan bir mimarlık stüdyosu açtılar. Ancak 'çift uçuş'; pek mantıklı değil. Frank O. Gehry de dahil olmak üzere eleştirmenler ve patronlar, Miralles için harika bir gelecek öngörüyor ve ortak yaratıcılık gerçeğini göz ardı ederek Karme'yi görmezden geliyor. Sonunda Karme yalnız kaldı; kocasız ve işsiziz. Bir seçim yapması gerekiyordu: Koşulların dayattığı kıskanılacak rolü kabul etmek, hayatının anlamını oluşturan her şeyin çöküşünü kabul etmek ya da yeteneğine inanıp yeni bir "tek başına uçuşa" çıkmak. Karme ikinciyi seçti. Eski kocasının 45 yaşında ani ölümünden sağ kurtuldu, zaten kendi bürosunu kuran ünlü bir mimardı ve daha önce onu fark etmeyen eleştirmenlerin hayranlığını kazandı. Karme başarıya giden yolu basitçe şöyle açıklıyor: 'Tek bir ilgi alanım var — işimi iyi yapıyorum ve devam ettirebiliyorum. “Mimarlık tüm hayatımı dolduruyor; her şeyi ondan alıyorum ve her şeyi ona veriyorum.” Bütün öğrencileri ona aşık. Önlerinde mimaride ve kendi hayatında yeni bir gerçeklik inşa edebilen yetenekli, güzel ve özgür bir kadın görüyorlar. En mutlu günün mü? Stüdyomda her gün, — diyor Karme. — Kişisel hayatıma ayıracak vaktim yok. Ama bilmiyorum — sorun mesleğimde ya da kendimde. Karme doğduğu ve tüm hayatı boyunca yaşadığı evini çok seviyor: “Kendimi evimin bir parçasıymışım gibi hissetmeyi seviyorum. Bu büyük bir ayrıcalık.
Fotoğraf 1.Okul binası, mimar Enrico Miralles işbirliğiyle, Morella (İspanya, 1986‑1993). Fotoğraf 2. La Serra, lise binası, Mollerussa (İspanya, 1999—2001). Fotoğraf 3. Torre Cube, ofis binası, Guadelajara (Meksika, 2004). Fotoğraf 4. Alicante'deki yaya köprüsü (İspanya, 1999), mimar Carme Pinos.
Odile Deck, Fransa
Avrupa'nın önde gelen mimarlarından biri.Kendi mimarlık okulunun kurucusu, 1996 Venedik Bienali'nin Altın Aslanı da dahil olmak üzere çok sayıda ödül sahibi. Havaalanlarından kapı kollarına kadar her şeyi tasarlıyor Odile, davet üzerine Moskova'ya gittiğinde onunla çok ve detaylı konuşuyoruz. Merkezimizin. Çoğunlukla kadınların meslekteki ve yaşamdaki rolü hakkında. Bu onun teması. İnsanlığın kadın yarısının erkek yarısından daha mükemmel olduğuna inanıyor. «Mimarlıkta kadın olmak— bu aynı zamanda bir ayrıcalık ve aynı zamanda bir meydan okumadır; diyor Odile. — Bir kadın erkekten daha çok mücadele etmeli, daha güçlü olmalı. Ve gerçek bir Fransız kadını gibi şunu ekliyor: "Her şeyi yapabilirsin"; sonuçta sen bir kadınsın. "Mimarlık tutkuyla yapılan bir işlemdir." Odile, mimarlık konusunda özel ders veren bir öğretmenin etkisiyle mimar olmaya karar verdi. Hayatının esas erkeği; Fransız mimar Benoit Cornet. 1985 yılında Paris'te bir ofis açtılar. Orada umutsuz anlaşmazlıklar içinde projeleri ve OD-BC markası doğdu. Bu çift, mimariye olan sevgilerinin yanı sıra birbirlerine olan sevgileri ve öfkeli motosiklet sürüşleriyle de birleşiyordu. Sonra & #8230; araba kazası. Odile hayatta kaldı ve yalnız kaldı. Büro hâlâ iki kişinin adını taşıyor ama orada yaratılan mimari Odile'nin kişilik özelliklerini taşıyor. Felaketten sonra silinmediler ama çok daha güçlendiler; güçlü enerji, sıcaklık, deneme eğilimi, hayattan zevk alma, çözümlerden taviz vermeyi reddetme. «Mimarlık erkek ya da kadın değildir, — diyor Deck, — her şey bireye bağlıdır. Farklı ülkelerde pek çok şey inşa ediyor: Rennes'teki Halk Bankası'nın Batı şubesi, Nantes'teki bir üniversite kompleksi, Roma'daki Modern Sanat Müzesi. Çalışma günü sabah dokuzdan akşam ona kadar sürüyor. Odile enerjisini seyahat etmekten, öğretmekten ve uçakta dinlenmekten alıyor: "Sadece gözlerimi kapatıyorum, hiçbir şey düşünmüyorum." Paris'teki dairesi hakkında değilse. Bir mimarın kendi evini yapması zordur. Kendimizi sonsuz bir seçimler alanının içinde buluyoruz. Üç ay sonra her şeyi değiştirmek istiyorum. Bu yüzden Odile'nin dairesinin yatak odası siyahtı ama şimdi beyaz. Genel olarak pek çok kusur var ama işin güzelliği de bu. Fotoğraf 1. Nantes'teki UFR Üniversitesi İktisat Fakültesi binasındaki merdiven (1998). Decc tarafından tasarlanan kompleks aynı zamanda Hukuk Fakültesi Kütüphanesi ve İnsan Araştırmaları Merkezi'ni de içeriyor. Fotoğraf 2. Paris'in Nanterre banliyösündeki A14 otoyolunun araç üst geçidi ve kontrol merkezi (Decq ve Cornet'in ortak projesi, 1996).
Francine Huben, Hollanda
Mecanoo tasarım şirketinin başkanı.Dünyanın her yerinde inşaatlar yapılıyor. Reklam öğesi erişimi — kentsel planlama stratejilerinden iç tasarıma kadar. Kendi memleketi Delft'te ve Avrupa üniversitelerinde ders veriyor. Akşam geç saatlerde onu görmeye Delft'e geldim. 16. yüzyıldan kalma katedralin karşısındaki yüzen bir restoranda konuşuyoruz. Francine beni doyuruyor: "Sonuçta sen trendensin". Houben'in, Rotterdam Mimarlık Bienali direktörlüğü de dahil olmak üzere uzun bir profesyonel ödül listesi var. Binaları arasında — Delft'teki Teknik Üniversite kütüphanesi, Amsterdam'daki spor merkezi, Utrecht'teki yerleşim bölgesi. 'Koca Anne' Francine, ofisinde çalışanların tüm sorunlarından haberdardır. Arabasında, günün her saatinde emir vermesine olanak sağlayan yerleşik bir mikrofon var. Nesnelerimde üç C var: Kompozisyon, Kontrast, Karmaşıklık. Başarı Huben'a hemen gelmedi. 1986 yılında, o ve daha sonra ünlü bir mimar olan ilk kocası, Rotterdam'da bir ofis açtılar ve kısa sürede şöhrete kavuştular. Ancak iş ve aile sevinçleriyle dolu hayat uzun sürmedi. Kocası onu ticari borçlarla ve ikisi yeni doğmuş üç çocukla bırakarak ayrıldı. Francine iki yıl boyunca depresyona girdi. Sorumluluk duygusu onu tekrar işe döndürdü; belki de karakterinin ana özelliği. İnanılmaz çabalarla, artık bağımsız olarak bir tasarım atölyesi kurdu ve başlattı. Kişisel yaşam,… Mimarlık. 'Bilimsel optimizasyon' konusunda bir uzmanı davet ederek; ofis işi, kısa süre sonra onunla evlendi. “Benim için mimarlık sadece entelektüel bir oyun değil. Tüm duyulara hitap etmeli." Hikayemizin ailesi olan tek kahramanı o. Francine tüm zamanını Delft'teki ofisi ile üç çocuğu ve kocasının onu beklediği Rotterdam yakınlarındaki evi arasında paylaştırıyor. Öncelikler sorulduğunda, mimarinin "önemli" olduğunu dürüstçe yanıtlıyor. hayatta ilk sırada gelir. Çocuklar bazen gücenirler. Ama yeteneği kendimde hissediyorum. Onun içimde olduğunu biliyorum. Mimar olun — Bu benim çağrım ve hayattaki en büyük bağlılığımdır. Francine hayallerindeki evi inşa edebilen az sayıda mimardan biri. Rotterdam yakınındaki geniş ve aydınlık alanlara sahip villası; mutlu bir ailenin evi. Burada çocuklar için tavuk kümesi ve tavşan evleri yapıldı. Huben, hayatındaki en mutlu günün 50. yaş gününü kutlamak olduğunu düşünüyor: Ailesi ve yakın arkadaşları, tüm günü onun tasarımına göre inşa edilen Montevideo'da geçirdi.
Fotoğraf 1.Konut binası «Montevideo» Rotterdam'da (2006), Hollanda'nın en yüksek binası (152,3 m). Fotoğraf 2. Delft Teknik Üniversitesi Kütüphanesi (1998). Fotoğraf 3. Francine'in Rotterdam yakınlarındaki evi Fotoğraf 4. FiftyTwoDegrees, Nijmegen'deki uluslararası iş merkezi (Hollanda, 2005—2008), Francine Houben'in (Mecanoo) projesi.