Ce stiluri arhitecturale sunt populare acum?

Becuri cu abajur

IERICe stiluri arhitecturale au fost folosite pentru a decora casele?străbunicile noastre. Dar și acum ne grăbim fericiți la „lumina” slabă, care a devenit de mult un simbol al cuibului familiei. Sub abajurul balansoar se nasc legendele familiei, datorită cărora legătura dintre vremuri și generații se simte mai acut. Acest simbol a apărut în casele noastre nu cu mult timp în urmă, în anii 1880, în urma inventării primelor becuri, a căror lumină era prea dură. Epoca Art Nouveau a insuflat dragostea pentru ornamentație în abajururi, iar de atunci lămpile au devenit socialiți la modă, îmbrăcați nu numai în oțel și sticlă, ci și în țesături de lux. Capacitatea unui abajur de a aduna oamenii în jurul său a fost mult timp remarcată de decoratori, care folosesc în mod activ această tehnică nu numai pentru sufragerie, ci și pentru camere de zi (în fotografia de mai jos este un fragment al unui interior modern, în care atmosfera a anilor 1940 domnește, reînviat cu ajutorul lămpilor antice). Abajururile sunt capabile să dezvolte intriga principală a camerei. AZI

coloane

IERICameră de zi în cartierul de lângă Moscova I.V. Morozov "Islavskoe". Arhitecți V.M. Mayat, V.D. Adamovich. Anii 1910. Coloane, exploatate în secolele trecute, în principal ca element decorativ, au purtat în vechime (în adevăratul sens al cuvântului) arhitectura măreției ordinii. Coloana clasică, care, odată personificată triumfă, nu tolerează o atitudine frivolă. Coloana este un gest arhitectural luminos. Apropo, coloanele se simt cel mai bine într-o pereche (pot exista mai multe perechi). Cu ajutorul lor, puteți marca pauza spațială, schimbarea unei zone în alta, schimbați proporțiile camerei, ritmul ei. Astăzi coloanele sunt realizate din marmură, granit, travertin, calcar, lemn, din beton presat sau turnat, poliuretan, piatră artificială și materiale compozite. Tehnologiile moderne vă permit să recreați orice - chiar și coloanele malachite ale Palatului de Iarnă. Adevărat, malachitul va fi artificial. Dintre cele trei ordine - Doric, Ionic și Corintian - Corintian este cel mai adesea folosit în interior. AZI

cămin

IERIArhitectul F.O.Shekhtel în biroul propriei sale case de pe Ermolaevsky Lane (acum Ambasada Uruguayului). anii 1890. Există o părere că a fost cucerirea focului care a devenit Rubiconul care a separat omul de restul lumii animale. Focul care i-a încălzit pe strămoșii noștri primitivi a evoluat în cele din urmă într-o vatră deschisă situată în centrul încăperii. În Evul Mediu s-a mutat pe perete, apoi s-a contopit cu acesta și a dobândit un portal, un focar și un coș de fum. În acele vremuri, șemineele atingeau dimensiuni incredibile - puteai prăji un taur în ele! Dar nu au făcut o treabă foarte bună de încălzire - până la 90% din căldură a urcat pe coș împreună cu fumul. (Nu întâmplător, în nordul rece, s-au răspândit sobele cu focar închis, care au o eficiență mult mai mare). Acest neajuns nu a împiedicat șemineele să supraviețuiască secolelor. Atașamentul mistic al omului de focul viu s-a dovedit a fi mai important decât orice funcționalitate. Fiecare epocă a oferit propria sa versiune a cadrului pentru flacăra sacră. De exemplu, Renașterea a dat șemineului un raft, iar barocul i-a dat o oglindă, care a fost plasată deasupra acestui raft. Arhitecții moderni folosesc realizările predecesorilor lor și oferă propriile opțiuni pentru decorarea șemineului. În ceea ce privește atracția, un șemineu poate chiar concura cu un televizor: serialele și talk-show-urile vin și pleacă, dar poți urmări focul la nesfârșit. AZI

Panouri din lemn

IERISala din conacul lui A.I.Derozhinskaya în Kropotkinsky Lane. Arhitectul F.O. Shekhtel. Începutul secolului al XX-lea La momentul apariției lor în interioarele secolului al XIII-lea, ei au jucat rolul de păstrători ai căldurii: era imposibil să se încălzească în încăperile cu pereți de piatră. Au decis să compenseze frigul pietrei cu materialul cel mai ușor disponibil la îndemână - un copac care era ideal și pentru experimente artistice. De atunci, „fața” Panourile decorative au devenit foarte expresive: sunt decorate cu coloane, pilastri, panouri sculptate si picturi. Pentru utilitatea și frumusețea lor, panourile din lemn sunt îndrăgite în interioarele clasice, unde șirurile de panouri construiesc arhitectura pereților (în fotografia din dreapta, se joacă ritmic cu planurile pereților dormitorului alb, decorate de Artistic Design). ). Spațiile moderne preferă suprafețele netede din lemn, permițându-vă să vă bucurați de frumusețea materialului.AZI

Baldachin pat

IERIDormitor în casa lui N.ATerentyeva în Petrovsky Lane. Arhitectul N.A. Ivanov-Rahati. anii 1900. Nu este o coincidență faptul că baldachinul este asociat cu langoarea și luxul oriental. A fost inventat în Asia — pentru a te proteja de muschii enervant. A venit în Europa în secolul al XII-lea. Tot in scopul protectiei — de frigul şi curenţii de aer care se plimbau prin holurile castelelor medievale. La început, țesătura a fost atârnată de grinzile tavanului, iar apoi au început să folosească bare transversale pentru aceasta, sprijinindu-se pe stâlpi verticali (o prelungire a picioarelor patului). În secolul al XVII-lea a luat naștere obiceiul de a primi oaspeți întins în pat. Draperia bogată a subliniat statutul proprietarului și a servit drept cortină de teatru, dând publicului patos. Baldachinul a fost un atribut obligatoriu al unui pat până în secolul al XIX-lea, iar absența lui a fost percepută ca un semn de originalitate. Astăzi este 2014 Este invers: un baldachin este atârnat peste un pat pentru a oferi dormitorului o notă personală. În același timp, nu și-a pierdut funcția inițială - draperiile ne oferă un sentiment de securitate.AZI

Masă rotundă

IERICarte poștală veche franceză „Femei pentrumasă". 1895. Nu degeaba au loc negocieri la o masă rotundă. De pe vremea adunărilor cavalerești ale Regelui Arthur, o astfel de masă a fost simbolul întruchipat al egalității și al fraternității. La urma urmei, nu există extremi printre cei care stau în spatele lui. Deși romanii aveau în casele lor mese rotunde cu trepied, Europa s-a familiarizat cu această formă convenabilă abia în secolul al XII-lea. De atunci, masa rotundă și-a luat locul de onoare în interioarele europene. Spre deosebire de ABBB-ul său unghiular O masă circulară poate găzdui mai multe persoane și este mult mai ușor să ajungi la mâncare. În secolul al XIX-lea, nicio cameră de zi nu se putea lipsi de o masă rotundă. Nici măcar încăperile mici nu voiau să se despartă de nobilimea întruchipată — Apoi englezii, după ce au coborât părțile laterale ale blatului mesei, au venit cu masa pliabilă „fluture”. Dar încă îi alegem pe clasicii secolului al XX-lea ca lider al hitului paradei - masă albă de la Knoll (foto dreapta).AZI

Podea de șah

IERIUna dintre sălile Palatului VersaillesAmbasadori’ Salon, pe pereți se află o pictură de călcare în picioare (trompe l'oeil) înfățișând armuri și arme. Podea de marmură alb-negru (secolul al XVIII-lea) Unul dintre cele mai vechi motive. Plăcile alb-negru seamănă cu vârtejul vieții însăși: întuneric/lumină, bucurie/tristețe. Acest motiv laconic a fost popular printre diferite națiuni în momente diferite și poate fi văzut în palate (vezi Versailles în fotografia de mai jos) și în casele modeste burghere (picturi ale Micii Olandezi și Vermeer). În funcție de poziționarea plăcilor uniform sau la un unghi de patruzeci și cinci de grade, apare o senzație de staticitate sau, dimpotrivă, de dinamică. În orice caz, cușca subliniază perspectiva și conferă spațiului solemnitate și profunzime, deci este ideală pentru suprafețe mari și coridoare. Materialul folosit de obicei este marmura sau plăci ceramice, sau pur și simplu lemn vopsit. În mod paradoxal, această combinație contrastantă este destul de neutră și poate servi drept fundal ideal pentru o mare varietate de soluții de stil. Într-un cadru modern, această combinație își pierde greutatea și capătă o ironie necunoscută până atunci. Până la urmă, pentru asta sunt clasicele, pentru a avea tot mai multe lecturi noi AZI!