Foto: Mihail Stepanov, Kirill Ovchinnikov.
Designer și decoratorAlumnus al celebrilor ParsonsScoala de Design Kirill Istomin și-a început cariera la firma de decorare din New York Parish-Hadley (clienții săi au inclus Brookie Astor, Oscar de la Renta, familia Rockefeller și Jacqueline Kennedy). Lucrarea cu patriarhul designului american, Albert Hadley, a fost cea care l-a modelat în cele din urmă pe Istomin ca profesionist. După 10 ani de muncă în SUA, Istomin a fondat compania Kirill Istomin Interior Design & Decoratiuni, specializata in design interior si obiecte decorative. Mobilierul de designer Istomin este produs în SUA, Anglia, Italia, Franța și Rusia. Colecțiile de tapet și țesături au fost lansate pe baza desenelor sale. Proiectele sale au fost distinse cu premii internaționale prestigioase. Rizzoli International Publications (SUA) a lansat un ghid al decoratorului cu ilustrațiile sale - The Pocket Decorator. GLUME PE LATE! „Dacă ai observat, totul în acest proiect este destul de simplu”, începe Kirill să comenteze lucrarea sa, în timp ce mă uit surprins la pilaștrii din onix monolit(!), uși luxoase lăcuite cu inserții de alamă (astazi alama este din ce în ce mai imitată. folosind vopsea aurie) și un candelabru uriaș care „cade” într-o cascadă de cristal de la o înălțime incredibilă, înconjurat de stuc incredibil… „Glumești! Ceea ce nu am observat aici a fost simplitatea!” TOTUL ESTE FOARTE SIMPLU „În acest interior există multe unghiuri drepte și puține linii curbe, totul în el este foarte strict și laconic, doar tavanul se poate lăuda cu o geometrie complexă”, continuă decoratorul. — Acest interior este de rang înalt, luxos, dar nu strălucitor. Este masculin, adică foarte reținut, zgârcit, dar în același timp întruchipat în materiale bogate. Luați, de exemplu, o podea de marmură belgiană. Valoarea acestei rase nu constă în modelul frumos al venelor, ci în faptul că nu există. Aceasta este o piatră absolut neagră, lustruită până la o oglindă. Podeaua așezată cu ea arată ca o „mare de cerneală” fără fund în care se îneacă reflectarea tavanului și a vitraliilor.”
Kirill Istomin
- Fotografie 1.Sala este decorată cu 14 pilaștri din onix verde monolit. Deoarece biroul este situat la ultimul etaj, a trebuit să se folosească o macara pentru procedura de instalare. Podeaua de marmură neagră și onix miere este incrustată cu alamă. Masa și ușile au fost realizate după schițele lui Istomin.
- Foto 2. Pereții sălii de recepție octogonale sunt decorați cu tencuială venețiană. Vitraliile ușoare cu zăbrele metalice au la bază ornamentele lui Edgar Brandt.
- Foto 3. Sala de receptie.Designul tavanului din ipsos în cascadă este inspirat de pavilionul lui Edgar Brandt la Expoziția de la Paris din 1925. Fotoliul din anii 1950 este tapițat cu piele de la Maison Fey. În apropiere se află copia sa exactă. Lămpi de epocă de la Sapho Gallery, New York. Masa din lemn de trandafir, design Istomin.
- Foto 4. Sufragerie.Scaunele sunt tapițate cu mătase de la Prelle, un design din anii 1920. Semineul din marmura este inspirat de semineul lui Emile-Jacques Ruhlmann, prezentat la o expozitie la Paris, 1925. Applique, design de Istomin. Oglindă venețiană de John Himmel. Cristal, Baccarat. Argintărie, Christofle. Serviciu, Bernardotte.
- Foto 5. Comodă, proiectată de Istomin, cu mânere argintii de la Sarie Rare, Paris.
Mă uit la tine, ca la Oglindă "În general, în astaProiectul este un joc de reflecție foarte important. Abundența de oglinzi și suprafețe lustruite creează descoperiri spațiale, mărește dimensiunea spațiilor, le face ceremonială. Efectul "specularității" este întărit de elemente pereche de decor - de exemplu, panourile din 1920 atârnate unul față de celălalt. Configurația geometrică a plafonului este "reflectată" în modelul de inserție din alamă de pe podeaua de piatră. Sunt de acord, este spectaculos. " Pariezi Desigur, sunt de acord. CE ESTE? Reprezentant cu o suprafață totală de 700 de metri pătrați. m include: recepție, săli de întâlnire, sala de mese, birouri și apartamente private. Realizat la Moscova timp de 14 luni, inclusiv design. Numerele sunt înregistrate! CE A FOST? "Datele inițiale sunt după cum urmează: ultimul etaj al unei clădiri de birouri moderne cu ferestre panoramice", spune Kirill, "înălțimea tavanului este de douăzeci și șase." - "Cum sunt doi șaizeci?" Da, glumești! Aveți un singur candelabru - sub trei metri. Și, sincer, nu am observat geamurile panoramice ", - mă blochez din nou. "În ceea ce privește tavanul, am reușit să" trecem prin "spre acoperiș și să construim o" nadzheta ". Astfel, au apărut plafoane ceremoniale cu stuc în cascadă (în spatele ei, apropo, cel mai sălbatic număr de comunicații este ascuns, pentru fiecare element al căruia era necesar să se ofere acces liber). Dar cel mai dificil lucru era să transformi camerele asimetrice în camere simetrice, așa cum era necesar stilul interior al interiorului. În acest scop, ferestrele panoramice trebuiau parțial acoperite cu pereți falsi, datorită cărora suprafața de sticlă solidă sa transformat într-o serie de ferestre tradiționale. Această decizie nu a fost reflectată pe fațadă. Dincolo de stradă, toată lumea ascunde perdelele.
- Foto 1. Hala-rotonda. Canapea tapițată de la Clarence House este realizată după schițele lui Istomin. Pe tavan există tapet auriu lucrat manual; pe perete este un fragment de material francez din anii 1930.
- Foto 2. Sconce, Lambert, 1925, Franța.
- Fotografie 3.Perdele și fotolii, proiectate de Kirill Istomin, tapițate cu damasc de mătase, proiectate de Emile-Jacques Ruhlmann pentru Prelle, 1920. Lampă de podea, proiectată de Edgar Brandt, anii 1930, Franța. Masă din șah aurit de la Tis-serant, Paris.
- Foto 4. Chiuvete și aplice în camera de toaletă, Devon & Devon; oglinzile cu rame lacuite negru sunt realizate după modelele lui Kirill Istomin; tapet de la Ralph Lauren.
- Foto 5. Chiuveta a fost făcută la comandă în New York. Aplice antice - Genet et Michon, anii 1940, Franța. Tavanul este acoperit cu tapet aurit lucrat manual. Relieful tavanului este reflectat de inserțiile de podea din alamă.
EFECT SPECIAL! Există o mulțime de efecte speciale similare aici.Luați de exemplu sala de mese. Interiorul său va deruta pe oricine. Spre deosebire de obicei, există două mese aici. Reflectate în doi pereți oglindiți la capete, se înmulțesc la infinit. Și asta nu este tot. În spatele uneia dintre perdele, nici o fereastră nu se deschide brusc, dar… ecran home theater. Ușa de interior, acoperită cu tapet chinezesc argintiu lucrat manual, se îmbină practic cu peretele, decorat exact în același mod. Capul mi se invarte deja! Pentru fiorul senzațiilor, tot ce lipsește este o glumă-fântână, ca la Peterhof. Cu toate acestea, o astfel de distracție nu este stilul lui Istomin CALITATE Calitatea muncii este fantastică. În zona de recepție există o pereche de fotolii din piele. Unul dintre ele este antic, al doilea este copia sa exactă. A fost făcut în așa fel încât numai Kirill însuși poate distinge originalul de imitație. Cel puțin nu am reușit. VÂNĂ ÎMBĂTRÂNIREA Oglinzile învechite sunt, de asemenea, ușor de confundat cu cele antice. Apropo, au fost aduse din New York. De ce de acolo? Era chiar imposibil să comanzi la Moscova? „Nu poți”, spune deodată Istomin foarte aspru. — În Rusia nu se fac acum oglinzi îmbătrânite. Adică o fac, dar nu în modul corect. Aici amalgamul oglinzii finisate este îmbătrânit. Iar in America se imbatranesc mai intai sticla (se trateaza cu o solutie speciala) si dupa aceea aplica un amalgam. Aceasta este o abordare diametral opusă și, în consecință, un rezultat diametral opus.”
- Foto 1. Remake-ul candelabrului de Emile-Jacques Ruhlmann, 1928
- Foto 2. Fragment dintr-un panou din anii 1920, Paris.
- Foto 3. Lămpile fluorescente sunt ascunse în spatele luminatorului fals.
- Foto 4. Elementele pereche susțin tema reflecțiilor.
- Foto 5. Aplice franceze din anii 1930 au fost special aurite. Scaunul este tapițat cu catifea de la Christopher Hyland.
STIL Proiectul este realizat în stil Art Deco.Mai mult, aceasta nu este stilizare, ci respectarea strictă a canoanelor și munca minuțioasă cu sursele primare. De exemplu, perdelele din birou sunt din damasc de mătase, țesute după schițele celebrului maestru Art Deco Emile-Jacques Ruhlmann. Scaunele din sala de mese sunt tapițate cu mătase de la Prelle (un design din anii 1920 a fost găsit în arhive). Ușile lăcuite în negru sunt o variație a unei teme din opera arhitectului Albert Speer. Designul tavanului din ipsos cu flori de lotus stilizate evocă amintiri din pavilionul lui Edgar Brandt la Expoziția Mondială de la Paris din 1925. În birou există o copie rară semnată a unei lămpi de podea de același Edgar Brandt. Lista rarităților continuă și continuă. „Apropo, cea mai ușoară parte a lucrării s-a dovedit a fi selecția obiectelor antice”, conchide Istomin. „Este adevărat că a trebuit să aurim unele lămpi, pe altele să le argint și să restaurăm altele, dar nu este dificil.” În general, totul este destul de simplu în acest birou. Ai observat?
DESPRE STIL Proiectul este realizat în stilul Art Deco (francez.art deco) - mișcări de artă din anii 1920-1940. Data oficială a nașterii sale este considerată a fi 1925, când a avut loc la Paris Expoziția Internațională de Arte Decorative și Produse Industriale. Caracteristici distinctive: modele etnice și geometrice, materiale scumpe (fildeș, piele de crocodil, alamă, argint, lemn și piatră rare, email), zigzag, forme în trepte, motive chevron și clape de pian. Se crede că luxul Art Deco este o reacție la greutățile cauzate de Primul Război Mondial. Cu toate acestea, Art Deco a înflorit cu putere în America, care nu cunoștea războiul. În URSS, acest stil nu a existat niciodată în forma sa pură, am avut stilul stalinist, sau „noul imperiu“
