モザイクを制作する人は誰でも狙う永遠。これがこの素材の特性です。彼にとっては数十年、あるいは数世紀でさえも十分な時間ではない。しかし、モザイクで最も驚くべきことは、その耐久性ではなく、忘却から戻る能力であり、その斬新さで何度も世界を驚かせます。 1956 年、イタリアの経済ブームを受けて、レナート ビザッツァが小規模なプロダクションを開始したとき、彼はそのカラーパレットを拡張することから始め、古代のイメージを現代の生活に適応させ、蛇行、花輪、パルメット、マスカロンを家庭に移しました。彼の同時代人たち。しかし、ビザッツァの現象は、ラヴェンナの初期キリスト教会のドームの下にあった不気味なモザイク紺碧を思い出させるというわけではありません。そして、目のくらむような金が豊富にあるわけではありません。古代の技術を復活させた工場はビザッツァだけではありません。彼女はそれらを実験することで名声を獲得しました。
モザイクの世界
80年代、レナートの息子ピエロが工場にやって来ました。その歴史が豊かに持つ最も貴重なものをすべて保存しながら、最終的にガラスモザイクから伝統の塵を振り払うことを決意したのです。彼は、当時最も急進的なデザイナーの一人であるアレッサンドロ・メンディーニを同社のアートディレクターに任命しました。その瞬間から、ビザッツァの新しい時代が始まりました。同社のイメージは前衛的なだけでなく、スキャンダラスなものとなった。
Bisazza の歴史における次の画期的な出来事は次のとおりです。2000 年について考えてみましょう。同社は、贅沢なふざけた行為で知られる建築家ファビオ・ノベンブレを雇い、彼にビザッツァのことを世界に広めるという任務を課した。熱心なイタリア人はこの問題に熱心に取り組んだ。わずか数年の間に、世界中のファッションの中心地に素晴らしい小売店が出現しました。通行人は長時間窓に張り付いて、巨大な金色のマスクや天井まで上がるモザイク波から目を離すことができなかった。ベルリンとニューヨークに新しくできたビザッツァのショールームは、あまりにも非日常的だったので、最初は私でも頭がくらくらするほどでした。誰もがノベンブルの演習に慣れる前に、会社は彼を助けるために別のオリジナルの人物、マルセル・ワンダースを呼びました。彼は前代未聞のことを思いつきました。モザイクを動かしたのです。彼はそれを車に並べた。そして偽物ではありません。運転することは十分可能です。確かに、最初の交通警官まではそれほど遠くありません。小さなテッセラで完全に覆われ、理論的には歩行者の目に飛び込む可能性があるミニ クーパーは、悲しいかな、世界のどの国でも検査に合格することはできません。したがって、この特別な車両は芸術品としての役割に満足する必要がありました。しかし、ビザッツァは芸術と産業の境界を認識することを常に拒否してきました。アルド・チビカのモザイクで作られたベンチや椅子は、多くのデザイン美術館で見ることができます。アレッサンドロ・メンディーニはジェノバとパリの広場にビザッツァの彫刻を建て、カルロ・ダル・ビアンコは巨大な花をあしらったパネルを量産しました。さらに。ビザッツァは、本来硬いものを柔らかくするという基本原理、つまり物理法則に疑問を持ちました。これは、Jürgen Mayer のモザイク サンラウンジャーを指します。ただし、よく考えてみると、これらの効果はモザイクの性質にも備わっています。彼女は幻想を作り出します。今では、視覚的なものだけでなく、触覚的なものもあります。
しかし、それだけではありません。Bisazza は、この伝統的に男性的な素材の作業を女性 (有名な Paola Navone) に委託した最初のモザイク工場でした。もう一人のアマゾン、パトリシア・ウルキオラも負けていません。彼女が作成したメガコンストラクターは壁を置き換えることができます。次は何ですか?見てみましょう。最も興味深いものは常に先にあります。 Bisazza 社は設立されてからわずか半世紀です。そして、先ほども述べたように、これはモザイクにとっては子供の年齢です。次に、実用的なオプションを見つけます。
