写真：ジャンルカ・ディ・ロイア著 それぞれの分野の真のプロフェッショナルは、最も成功したプロジェクトの大胆なプレゼンテーションで人々を驚かせるだけでなく、「デザイナー連合」の会合で新進気鋭の才能と経験を分かち合います。その活動は、ウーマンズ・デイ誌ですでに読者に紹介されています。 。今日は、雑誌「Lake Como」の編集スタッフと一緒に、国際的な形式でデザインアートの世界に飛び込んでみませんか。ミラノ・トリエンナーレの開催中止が決定されてからちょうど20年が経ちました。建築、デザイン、応用美術、ファッション、工芸の国際博覧会には将来性がないように思われた。この決定は、63年間の素晴らしい歴史を経て、ある種の疲労と新たな解決策の欠如によって下された。最初のトリエンナーレは、1923年から1930年にかけて、ミラノの隣の都市モンツァの工業デザイン研究所（イタリアのバウハウスのような場所）で開催されました。この展覧会の当初の目的は、豊かな工業地帯の企業に美術学校の卒業生の作品を紹介することだった。その後、展覧会は国際的な形式を獲得しました。ジョルジョ・デ・キリコ、ジオ・ポンティ、マリオ・シローニ、マリーノ・マリーニ、ル・コルビュジエといった有名な芸術家や建築家が参加しました。展示品には、曲げた金属管で作られたミース・ファン・デル・ローエの椅子など、大量生産の古典となったデザイン作品が含まれていた。 1933年に国際博覧会はミラノに移され、建築家ジョヴァンニ・ムツィオが当時流行していた合理主義様式で芸術宮殿を建設しました。この展覧会はトリエンナーレ（3年ごと）として知られるようになりました。 2007年、トリエンナーレの建物内にイタリアデザイン初の美術館がオープンしました。
写真： コモ湖の雑誌のアーカイブそして最後に、大文字のデザインがミラノに戻った瞬間が来ました。国際展示局と州および市の構造の支援により、2016年に「Design after Design」という神秘的な名前の第21回トリエンナーレが開催されます。このトピックの意味は何ですか？展示会の主催者は、4番目の産業革命、4.0について、3Dプリンティングなど、世界中のどこでも現代の「職人」に信じられないほどの生産機会を与える新しい技術、デザインと近代都市の関係、歴史的伝統とは対照的なグローバル化について、そして情報技術の新しいフロンティアについて。
